بدي اسأل الأساتذه هون شو الايحاء يلي قصده الرسام من هذه الرسمة العظيمة وخاصة الجمع مابين الامرأة والبقرة واظهار نهدي كل من الامرأة والبقرة شو بيقصد هون الرسام وين الطابع الجمالي للرسمة

هون وبالاعتذار من أخ مالك مافي اي اثارة بالرسوم ولكن أرى هذه الرسوم تجعل من الامرأة قبيحة في مخيلتنا وأقرب الى** تعديل اداري - الرجاء عدم اسـتخدام الـسخريه كـوسيله للـتعبير** من الامرأة

لاتعجبني مثل هذه الرسوم لأن فيها سخرية من نفس بشرية

مرحبا رفيقي...
قبل كلشي هلق كل صورة الها معني وكل واحد منا فيو يشوفها من داخل
يعني انا عم شوف بهالصورة شي غير الي حكيتو
يعني انا عم شوف فيها صورة لكل النساء العاديات يعني مو التوب موديل
فكرة الصورة ان مابترتكز هون عالاجساد المعروصة بل ان كل وحدة من هالمجتمعات بهالوحة (رغم انهم ماحلوين وشبه البقر بنضرك) بس يمكن ان يكونوا ام او مربية او شي رائع موجود بمكنون
وجود البقرة ضمن الصورة والي هيه رمز للعطاء والخصب بكل حضارات الارض ولي علي ظهرها قدر البشرية تحرث اول حقل بالتاريخ بيعطي اشارة ضمنية الي للدور الي بتهب كل النساء العاديات (يعني غير الي بيطلع بالتلفزيون) للبشرية والي لولاهن ماانوجد شي


الصورة بهالوحة لبنت سمينة وعلي فكرة لفترات طويلة بتاريح البشرية كانت المراءة السمينة بتمثل رمز جمالي اكثر من النحيفة ولو بتلاحظ فتدويرة موخرتها معمولة بشكل كتير متقن وفني
ولو بتلاحظ معي ففي بالصورتين حالة من الترقب لشي يمكن جاي (رسالةباليد ونطرة عالشباك) يمكن بيوصل لفكرة ان اي انسان بغض النظر عن الحالة الجسدية الي هوه فيها فبيملك مقومات للحب والجمال يمكن منحتاج كتير انقرب لنشوفها

اتقبل مروروي
اممي :D

وبيبقى بالفن شي مميز انه كل واحد بشوق الصورة من قسم مخالف مشان هيك ما قلت لك شو بتعني اللوحة لأني بكون عبقول لك الشي اللي انا بشوفه من اللوحة يمكن غيري ما يشوفه

انا بشوف باللوحة الأولى تمرد على الواقع كيف ان الانسان صار يشوف العالم او النساء من البشر متل اي حيوانات بينتقلوا وبيتحركوا في الطبيعة متل اي حيوان آخرضون وضع اي اهمية الهم الشي اللي خلا الرسام يجعل امرأة مستلقية بالارض آخدة وضعية النوم اللي بيشترك فيها الانسان مع جميع الحيوانات الأخرى انا مشان هيك بشوف انها محطوطة بالوسط للتركيز عليها بينما اهملت الافعال التانية اللي بتميز البشر عن بعضهم متل الحوار والكلام الشي اللي خلا الرسام يرسم امرأتين من عبيتحدثوا بالجانب العلوي من اللوحة وما صور لنا وجهمم صورهم من الجهة الخلفية

الشي اللي عبدل ان العملية مهمشة

بمعنى آخر رأي الشخصي عبحاول الرسام يوضح كيف البشر عبتنظر للمرأة على انها كائن حي بياكل بيشرب متله متل اي كائن حي آخر وبينسى العالم انهم متل البشر وبيتمتعوا بالقدرة على النطق

لا تنسوا اللوحة مرسومة عام 1941 بفرنسا بالأيام اللي كانت فيها المرأة مهمشة بالمجتمع

برجع بقول هاد راي الشخص مفروض مني ما احطه كوني عبكون عبفرضه على بقية العالم اللي عبتشوف اللوحة واللي ممكن تخالفني بالراي . لكن كونك مصر تعرف راي حطيته للضرورة يعني .


:D

الرجاء عدم ادراج الاجتهادات الشـخصيّه حوّل مـغزى الرسّام من اللوحات المدرجى .. كما يرجى عدم محاكمه الـفنان و الاكتفاء بالمشاركه بالرأي -سلبا او ايجابا - ضمن حـدود ذوقيّه ..

اكتشاف الجسد
 

فدوي رمضان
هناك اتجاه دائم نحو فهم الجسد: نحو كشفه كشكل وتعريته كمضمون“أجل تعريته، كأنه كائن آخر غني بالغموض والاستفهام . فحين يكون السعي من أجل إشباع غاية الكشف، تكون هناك نتائج جمالية متجددة الحضور “ نتائج تظل صدمة الاندهاش باكتسابها دائمة بدليل التعطش للاستزادة من مصدرها، لكن هل يقتصر هذا الكشف علي الجسد الإنساني بشكل خاص ككيان متفرد؟ وماذا عن جسد الحياة كمجمل لكل ما يمكن اكتشافه من جماليات جسدية أخري: هل تعادل في نتائجها اندهاشاتنا بخفايا الجسد الإنساني ؟

إبداع الجسد

وقد اذهر الجسد العاري في الفن في المائة عام الأولي من عصر النهضة الكلاسيكي ، عندما تداخلت الشهية الجديدة للتحليل القديم مع عادات العصور الوسطي في الترميز والتشخيص ، وقد بدا وقتها أنه لا يوجد مفهوم مهما كانت عظمته لايمكن التعبير عنه بالجسد العاري ، وليس هناك شيء مهما كانت تفاهته لايمكن تحسينه عند إعطائه شكلا بشريا ، ففي طرف نجد الحساب الأخير لمايكل أنجلو ، " The Last Judgment "


إلى المهتمين باللوحة شرح تفصيلي للوحة واجزائها

- ابو شريك هاي الروابط الي بيحطوها الأعضاء ما بتظهر ترى غير للأعضاء، فيعني اذا ما كنت مسجل و كان بدك اتشوف الرابط (مصرّ ) ففيك اتسجل بإنك تتكى على كلمة سوريا -

وفي الطرف الآخر نجد مقابض الأبواب والشمعدانات ، حتي مقابض الشوك والسكاكين ، فبالنسبة للأول ربما يكون الاعتراض كما هو الحال في معظم الحالات أن العري ليس مناسبا لتقديم المسيح وقديسيه ، أما الاعتراض الذي يثيره الإستخدام الثاني وهو مايحدث في أغلب الحالات فهو أن شكل فينوس العاري ليس هو ما نحتاجه في أيدينا عندما نقطع طعامنا أو ندق علي باب ، وهو ما أجاب عليه أحد الفنانين بقوله : إن الجسد البشري هو أكثر الأشكال جمالا وكمالا ولهذا فلا يمكن أن نمل من رؤيته ، وبين هذا وذاك توجد غابة من الأجساد العارية المرسومة أو المحفورة بالجص أو البرونز أو الحجر مما ملأ كل مكان خال في عمارة القرن السادس عشر .
وليس من المحتمل أن يعود هذا النهم للجسد العاري ، فقد نبع من امتزاج مجموعة من المعتقدات والتقاليد والأحاسيس البعيدة جدا عن عصرنا ، عصر الجوهر والتخصص ، ومع ذلك فانه حتي في المملكة الجديدة التي للإحساس الجمالي يتوج الجسد العاري ، فقد جعله الإستخدام المكثف له من قبل الفانين العظماء نموزجا لكل الأبنية الشكلية ، وهو لا يزال وسيلة لتأكيد الإيمان بوجود الكمال المطلق . فيكتب " سبنسر " في ( نشيد علي شرف الجمال ) : لأن الروح هي الشكل وهي ما يقدمه الجسد وهو بهذا يردد كلمات الإفلاطونيين الجدد ، ومع ذلك لا يوجد دليل في الحياة يؤكد هذا القانون إلا أنه ينطبق بشدة علي الفن ، فالجسد العاري يظل أعظم مثال علي تحويل المادة إلي شكل ، وليس من المحتمل أيضا أن نرفض الجسد مرة أخري كما حدث في تجربة الزهد والتقشف في مسيحية العصور الوسطي ، فلم يعد يمكننا أن نقدسه ولكننا تصالحنا معه وتقبلنا حقيقة أنه يصاحبنا طوال حياتنا ،.

وبما أن الفن يهتم بالصور الحسية ، لايمكننا بسهولة أن نتجاهل توازن الجسد وايقاعه ، فمجهودنا المستمر ضد اتجاه الجازبية الأرضية من أجل الحفاظ علي توازننا في وضع قائم علي الساقين يؤثر في كل حكم علي التصميم بما فيه مفهومنا عن الزاوية التي نسميها بالزاوية الصحيحة ، كما أن إيقاع تنفسنا ودقات قلوبنا جزء من الخبرات التي نقيس بها العمل الفني ، والعلاقة بين الرأس والجزع تحدد المقياس الذي نقيم به النسب الأخري في الطبيعة ، كما ترتبط مواقع الأماكن في الجزع بأكثر خبراتنا وضوحا ، وهكذا تبدو الأشكال المجردة مثل المربع والدائرة ذكرية وأنثوية ، والمحاولة القديمة التي قامت بها الرياضة السحرية بتحويل المربع إلي دائرة هي مثل رمز للاتحاد الفيزيقي ، وقد تبدو الأشكال البيانية بتخطيط نجمة البحر التي رسمها منظرو عصر النهضة سخيفة ومثيرة للسخرية ، لكن المبدأ الحسي يحكم أرواحنا ، وليس من قبيل المصادفة أن الجسد ذا الشكل المتعارف عليه بأنه " الإنسان الكامل " قد أصبح الرمز الأعلي للإيمان الأوربي ، فيجب أن نتذكر أنه قبل (صلب المسيح) لمايكل أنجلو ، كان الجسد العاري أكثر موضوعات الفن جدية ، حتي أن أحد دعاة الوثنية قد كتب معجبا بالعمل الأخير :
أصبح الإنجيل لحما ودما ، وعاش بيننا مليئا بالجمال والحق .

Michelangelo
 

بدي حط هلق مجموعة من اعمال مايكل آنجلو لكن قبل ما نحط اعمال العملاق بينفع نقرا شوي عنه مايكل آنجلو بووناروتي (Michelangelo Buonarroti) عاش (كابريزي، أريزو 1475- روما 1564 م) هو نحات، رسّام، مهندس معماري، وشاعر (جمع بين عدة فنون في آن واحد) إيطالي من عصر النهضة. كان فريدا في عصره، لم يستطع أحد أن يجاريه في فنه، وإبداعه المتأصل، وقوة تركيباته، كانت أعماله على رغم تنوعها يجمع بينها أنها كانت ضخمة للغاية.

حياته

ولد مايكل آنجلو في مقاطعة توسكانا. كان والده قاضيا على بلدة كاربيزي، وهو ينتمى إلى عائلة "بيووناروتي" العريقة في المنطقة. نشأ وتلقى المعارف الأساسية في فلورنسا، قبل أن يُرسَل إلى بلدة "سيتينيانو" ليتتلمذ على يد أحد النحاتين، كان والده قد اشترى مقلعا للرخام وضيعة صغيرة بالقرب من المكان، فأراد أن يعد ابنه ليتولى أمورها.

إلا أن "مايكل آنجلو" أصر على أن يتبع أستاذه الجديد، "دومينيكو غيرلاندايو" أحد ألمع الرسّامين في فلورنسا، استمر في العمل في ورشته مدة ثلاث سنوات (منذ 1488 م). تأثر أثناء هذه الفترة بأحد تلامذة "غيرلاندايو" فقرر أن ينتقل من الرسم إلى النحت. لاحظ أستاذه الجديد تفوقه ونبوغه، فقدمه إلى حاكم المدينة "لورونزو من ميديتشي". كانت الأفكار التحررية منتشرة بين أوساط رجال بلاط حاكم فلورنسا، فتأثر بها "مايكل آنجلو".

بوجهة نظري الشخصية بعتبرها من اعظم اعماله واكثرها اتقانا وجمالية بتصوير اللحظة .

ما بدي احكي عن اللوحة بس بدي احكي على الاصداء اللي اغدته بحب احط احدى الدراسات اللي تمّت عليها واللي قام فيها عالم اسمه Frank Lynn Meshberger بسنة 1990 حاول فيها يعرف كيف فكّر مايكل وهوي عبيتخيل اللحظة وتوصل لنتائج مرضية وغريبة نوعا ما بحب انوه عليه على الماشي فقط لاظهر اهمية الرسم العاري وكيف العظماء اهتموا فيه وبرعوا وعبروا عن اشياء غريبة جدا وفريدة من نوعها .

غابي بتمنى بس انك تألحق المعلومات بمصادر لتوثيق مصدايقتها من عدمو ..

المشكلة اني عبرجع لاكتر من 10 مراجع وعبجمع المعلومات منهم حتى تظهر المشاركة بالشكل هاد :cry:

لكن بحاول احط اهم المراجع اللي عبستفيد منها مشان اللي بحب يراجع ويتعمق اكتر :D

اهلين مرسيل على فكرة كنت متوقع اشوفك بالموضوع كونك من العالم المذوقين بهي الأمور واللي عندهم اهتماماتهم بالفن بشكل عام فتوقعت انك ما بتحبي هاد النوع :lol:

اهلين مرسيل بعد زمان ما سمعنا صوتك :D

موضوع جميل

بالنسبة للي بقلك مافي شي اسمو فن بهيك لوحات أو صور بحب جبلك مثال واح و لقيتو بالصدفة انو عندي أمثلة كتيرة بس الهرد يلي علي هل اشياء انضرب فدورت على شي جيبو كمثال


هي تعري صح ؟ أجساد بلا ملابس ..؟ حركتك جنسيا ؟؟



لا أرى في هذه الصورة إلا الجمال في الخطوط و الظلال




---
نقطة نقاش
مجتمعنا غير مستعد حاليا لمواجهة مسألة كهذه أقصد هنا مجتمعنا ككل مجتمعنا الفني و المثقف يعلم أبعاد هذه الفن و واعي له و لجمالياته ..

تحياتي للجميع

معك حق سيزار صور فيهم كتير من التفاصيل الحلوة والمعبرة والفريدة

اما مشان فكرة استعداد المجتمع او لا انا لو ما شفت انه في مجموعة " شقد ما كانت صغيرة " بالأخوية بتتقبل وبتقدر هاد النوع من الفن ما كنت حطيت الموضوع وما كنت تعبت حالي على الفاضي لو بعرف بده يلاقي استهجان بالمحيط الأخوي

Michelangelo, sculpture
 

الموضوع كتير قيم وكتير غني...
كل لوحة فنية خلتني وقف عندها واتأمل فيها بعض الوقت لكثرة ما بتحملة من الصور الجمالية...
ناطرة الباقي....:D

Bacchus
 

مشاركة على الهامش
 

ما بدي يقلب الموضوع ويتغير منحاه لكن المشاركة هي كوميديو اكتر منها فنية :lol:

شفت وانا عبدور على الأعمال النحتية لمايكل آنجلو العمل الفني التالي بعنوان :

Tomb of Lorenzo de' Medici
 

Lorenzo de' Medici
 

Dusk
 

سلامات
البارحة شاهدت على احد المواقع الصورة التالية فتذكرت الموضوع هنا, لذلك احببت ان ارسم البسمة على وجوهكم ايضا, هي بعنوان: كيف يرسم بعض الفنانين الصور العارية

Dawn
 

بالتاكيد الي الفخر انك تشارك باللوحات

:D

Tomb of Lorenzo de' Medici

اول شي بتمنى تعذروني لأني حطيت 3 مشاركات مافيهم تفسير متل عادة على العمل والسبب اني كتير تلخبطت وانا عبدور على النت عن المعلومات
فاضطريت استعين بأحد المهتمين بالفن والمزاولين اله وقدر يعطيني اجابة جيدة وبتمنى تكون كافية .

فنيات العمل:

مايكل نجلو بدا بالعمل على قبر (Lorenzo de' Medici) خلال فترة 1520-1534 وبنفس الوقت انجز منحوتة مماثلة جدا تدعى ( tomb of Giuliano de' Medici). واللي بدها تكون موضوع المشاركات التالية .

القبران المذكوران بشكل عام مليئان بالمقارنات الملحوظة والغير ملحزظة فاي فنان حابب يدرس اسلوب مايكل آنجلو لازم يحط العملين بشكل متقابل ويقارن بيناتهم .

العمل يجزا لثلاثة اقسام
تمثال تكريمي للدوق Lorenzo
تمثال يدعى الفجر Dawn ومثله بالانثى العزراء
تمثال يدعى الغسق Dusk ومثله بالرجل الحكيم

الجزء الأول Lorenzo
هو تمثال موضوع بداخل ما يشبه الصندوق
لمحة عن Lorenzo :
عمل Lorenzo مدينة Urbino وهي بلدة في وسط ايطاليا خلال الفترة الواقعة بين عامي 1492–1519
والده يدعى Piero de' Medici
عمّه البابا Leo X
ابنته كانت Catherine de' Medici حاكمة فرنسا
وكان النيك نيم تبعه ( Il Pensieroso )

- ابو شريك هاي الروابط الي بيحطوها الأعضاء ما بتظهر ترى غير للأعضاء، فيعني اذا ما كنت مسجل و كان بدك اتشوف الرابط (مصرّ ) ففيك اتسجل بإنك تتكى على كلمة سوريا -

بيتميز الجزء المذكور بفكرة الظلال كونه محاط بما يشبه الصندوق ووضعية المفكرة ( اليد على الفم )التفكير العميق واضح في تفاصيل الوجه .
المرفق الأيسر موضوع فوق صندوق منقوش عليه صورة لوجه وحش ، الخوذة على الراس .
بيتميز العمل بانه يتعرض وجه Lorenzo إلى الضوء بكمية قليلة جدا كونه موضوع داخل صندوق واليد والخوذة تحمي الرأس وهي احدى اهم الصفات الفنية في العمل ( الظلال ) .

الجزء الثاني Dawn ( الفجر ) :
الفجر صور في عمل مايكل آنجلو على انه امرأة في مقتبل العمر مستلقية في وضعية طبيعية غير متكلفة .
موضوع غطاء على الراس ومرفوع بشكل كبير اي انه لا يغطي الراس بشكل جيد .
قام انجيلو بتصوير الفجر المنبثق من الظلام واحلال النور على انه فتاة حزينة ذو صفات جسدية لشابة عذراء اما الوجه فعلامات الحزن الدفين واضحة بتفاصيله الدقيقة .

الجزء الثالث Dusk :
الغسق في الجهة المقابلة لفجر العذراء مانحة الحياة ، مثله مايكل برجل يتصف بصفة الحكمة والهدوء والتفكير ويعتقد البعض ان مايكل وضع لمسته الخاصة في هذا الجزء دلالة على نفسه .

بالنهاية العمل باجزاءه المختلفة غير منتهي بيد مايكل آنجلو .

- ابو شريك هاي الروابط الي بيحطوها الأعضاء ما بتظهر ترى غير للأعضاء، فيعني اذا ما كنت مسجل و كان بدك اتشوف الرابط (مصرّ ) ففيك اتسجل بإنك تتكى على كلمة سوريا -

Tomb of Giuliano de' Medici
 

Giuliano
 

NIGHT
 

Day
 

احد اعظم اعمال مايكل آنجلوا واقربها إلى الكمال ابعاد العمل ككل (20 feet 8 inches x 13 feet 9 inches).
يقسم العمل المذكور إلى ثلاثة اقسام رئيسية :

1- Giuliano
2- Night
3- Day


1- المنتصف Giuliano :
الشخصية الرئيسية في العمل وهو تمثال ل Giuliano ـ اطرافه ىخذة للشكل الطبيعي من دون تشنجات مع وجود تباعد بين الأقدام .
يعتقد انه كان يصور الدوق Giuliano على انه مبتهج فرح بالرغم من التفاصيل البسيطة يصوّر Giuliano في العمل على انه متعب مفتقر للطاقة ومثقل بالدرع الروماني .
يوجد هناك الكثير من عمليات الدراسة على الفروق التي اتخذها مايكل بين تصوير Giuliano وتصوير Lorenzo في العمل السابق حيث جميع الدراسات تنطلق على ان مايكل اتبع آيدولوجية معينة ولم يكن ذو شخصية عبثية عشوائية وبالتالي جميع التفاصيل تدل على بعضها ومرتبطة ببعضها .

2- على اليسار Night :
الوحيد من الاشكال المتصورة الاربعة ( الليل والنهار في هذا العمل ، والفجر والغسق في العمل السابق ) الذي يعبر عنه بطريقة واضحة وصريحة .
فنرى التمثال الممثل لليل مصحوب ببومة تحت قدمها وبقناع مستندة عليه تحت يدها وبجسد عضلي مميز في منطقة المعدة ونرى القمر متشكل في تاج التمثال للدلالة على اليل .
بالحقيقة الفانون الذين سبقوا مايكل قد عانو بشدة من تصوير اليل بمنحوتاتهم الا ان مايكل استطاع ان يجسده بكل عفوية وبساطة بامراة حائرة جالسة على قناع ما يمثل بقية النهار دلالة على ولوج اليل ومراحله وبذلك استطاعت مدرسة الفن العاري التعبير ان احد اصعب الأفكار بكل جرأة وبساطة وجعل مايكل من خطوته هذه مدرسة قائمة بحد ذاتها لتصوير الافكار وتجسيدها باجساد بشرية .



3- على اليمين Day :
كما فعل مايكل في مجسم الغسق (Dusk) قام بتبني الطرح المهمش السطح في تمثيل اليوم او النهار كما هو متعارف عليه ، حيث انه لم يعطي لسطح الوجه تفاصيل منتهية وجعل جزء منها غير واضح مع وجود مفارقات من ناحية اللمعان والتفاعل مع الاضاءة بين الراس والوجه وبقية الجسد .
اعطى لهذا المجسم صفات قد تبدو غير كافية وانها غير محققة لمواصفات الابداع كما في تمثال داوود David او في تمثال موسى Moses لكن النقاد اتفقوا انه تعمد استخدام الجسد الرهل في وصف المجسم لاكسابه صفات التعب والارهاق الطويل الامد .

- ابو شريك هاي الروابط الي بيحطوها الأعضاء ما بتظهر ترى غير للأعضاء، فيعني اذا ما كنت مسجل و كان بدك اتشوف الرابط (مصرّ ) ففيك اتسجل بإنك تتكى على كلمة سوريا -

The Tomb of the Pope Julius II
 

Pieta
 

لك ليش مشوهينو للتمثال هيك " كمان عامل ريجيم "؟

القسم التاني من المرفقات :D